Journal de bord #17

Dessine-moi une ombre...

Voici Eliot et Soren.

Les enfants en septembre ont travaillé sur les ombres de personnages imaginaires, des monstres à faire peuRRR,des héros prêts à sauver le MoNNNde, des rôles tour à tour interprétés tantôt drôles tantôt sérieux, des silhouettes projetés sur un mur, des contours dessinés sur de grandes feuilles blanches avec beaucoup de soin afin de respecter la volonté de chacun à faire exister son être rêvé...

A la fin de cet exercice,  la gouache noire est venue donner corps à ces personnages de papier.

Aussi je vous laisse découvrir les premières oeuvres de ce début d'année scolaire...

Au mois de juillet...

Notre point de départ, ici un stage d'Arts Plastiques, un stage consacré au mouvement de l'Art Naïf, où l'essentiel du cours portait sur l'originalité du sujet d'imaginer un décors, l'art du cadrage et et de la composition des éléments au sein d'une toile, l'art de choisir, de disposer, de grouper avec goût, puis d'harmoniser les couleurs, l'apprentissage des applats à la gouache et de la mise en volume du dessin pour que la création artistique prenne vie était l'étape cruciale de ce stage. Très sommaire au début, puisque se succèdent les touches de couleurs çà et là, ce travail devient plus "fouillé" plus "poussé" pour ainsi dégager l'essentiel du sujet tout en respectant l'esprit d'Art Naïf.

A partir du travail de Bernard Vercruyce, peintre animalier, je vous laisse à présent découvrir le travail d'Axelle en train de se faire, des débuts très prometteurs... 

Voici également le travail d'Agathe, qui quant à elle, a effectué le stage d'Illustration sur le thème de "Raconte-moi une histoire... en volume", où cette dernière devait imaginer créer à partir d'un matériau imposé, en l'occurrence ici le fil de fer, une scénette drôle et insolite... De jolis rêves à savourer sur le papier...

 

Je vous ai de même rassemblé toutes les photographies des derniers travaux qui ont quitté les murs de l'atelier au début de ce mois de juillet,  une fin d'année très enthousiasmante avec les peintures de Claudette et sa reproduction de Stepping out  (1953) de Gil Elvgren, et d'Olivier et sa reproduction de L’attente (1902) de Gustav Klimt, ce sont des peintures qui ont été éxécutées à la fois à la peinture acrylique et à la peinture à l'huile.

 

Et puis du côté des enfants, un dernier projet un projet collectif appelé Tournauvent qui s'appuyait sur le mouvement du Land Art, un art contemporain qui propose un autre mode de communication, puisque hors du cadre de la toile les artistes utilisent l'espace terrestre ou aquatique incorporant dès lors des matériaux de la nature (bois, terre, pierres, sable, rocher, etc.). Les œuvres sont à l'extérieur, exposées aux éléments, et soumises à l'érosion naturelle ; ainsi, certaines ont disparu et il ne reste que leur souvenir photographique et des vidéos, telles les oeuvres de Christo, qui emballe des monuments, des rivières... Ce sont des installations éphémères, comme celle des élèves de l'Atelier Tintoretto, qui après études et réflexion, ont bricolé de nombreux moulins à vent disposé après confection de telle manière à produire un effet, une oeuvre présentée à l'occasion de la Journée des Portes Ouvertes des Ateliers d'Artistes session 2012, à redécouvrir!!!

En route du coup pour bientôt une nouvelle année chargée d'émotions, de rigolades, de découvertes et d'expériences!!!

Journal de bord #13

Des moments de détente pour Maxime qui, après le collège, débute dans le dessin avec beaucoup de sérénité... Passionné par les belles mécaniques, il a entamé ses cours par la reproduction d'une Ferrari 458 Italia en utilisant les techniques suivantes: crayons de couleur et aquarelle! Puis il a souhaité pour se tester à la gouache d'agrandir une case d'Hergé, Tintin et l'île Noire où figure le tandem mythique des Dupond & Dupont ici en mauvaise posture... A savourer!