Journal de bord #9

Il y a quelques jours Clémence est venue avec le projet de créer le déguisement du carnaval de son école. Alors d'une envie de se transformer en Super Fraisier, les petites mains de cette dernière se sont affairées durant 1h15. Sur du carton, nous avons par conséquent ensemble dessiner deux fraises géantes pour réaliser le devant et le dos du costume, une fois découpées les pièces sont peintes puis ajustées à l'aide de rubans. Mais afin de conserver une identité secrète, notre Super Fraisier doit revêtir un masque... et quelques agitations plus tard...

Ainsi donc notre héroïne est fin prête pour sauver le monde!

Journal de bord #8

Quelques semaines auparavant, Claudette se lançait dans la reproduction du tableau The Blue Scarf  de Tamara Lempicka (se référer à la note du Journal de bord #5), quelques photos viennent ainsi compléter et illustrer la progression de notre artiste en herbe.

 Analyser et fabriquer les teintes du tableau pour créer sa palette, chercher le geste du peintre, travailler les fondus de couleurs et les jeux de transparence, encore des détails à peaufiner, et la séance de 3h s'écoule chaque semaine extrêment vite. Happée aborbée hynoptisée par l'acte de peindre, peu importe le temps qui file, un luxe qui fait du bien...

Journal de bord #7

            Après Hundertwasser et Picasso, les filles ont découvert un autre mode d'expression, un autre monde, celui d'un publiciste devenu plasticien Andy Warhol, artiste américain, figure emblématique du Pop'Art, dont il est l'un des pionniers.  

Il est connu dans le monde entier pour son travail artistique, ses photographies sérigraphiées reportées sur toile. Des photographies en noir & blanc d'une part, le fond des toiles colorées d'autre part, l'artiste imprimait le sujet, le visage de Marilyn Monroe par exemple, avec quelques détails pour le rendre plus neutre, pour les reproduire par séri... graphie.

  Ses figures favorites étaient les visages de célébrités, les Comics, les Campbell's soup, Mickey Mouse, des peintures reproduites par dizaines, parfois par centaines, ce qui heurtait l'idée qu'une oeuvre ne soit plus unique.

  Ainsi le thème récurrent chez Andy Warhol était l'image et son pouvoir au sein de la société de consommation, en dénonçant la consommation de masse à tout prix et présenter l'art comme un produit simple à consommer : éphémère, jetable, bon marché...

 

     Ici, donc point de sérigraphie, mais l'utilisation de son ancêtre le pochoir pour réaliser une oeuvre à la manière de... 

En s'inspirant du coup du travail d'Andy Warhol, Audrey, Agathe et Mélissa ont donc chacune travaillé sur leur autoportrait, d'où la création de trois pochoirs par portrait découpés dans des feuilles épaisses semi-cartonnées, trois pochoirs pour trois passages de couleurs différentes sur une même toile.

 

   Une fois le travail achevé, s'offre à nous un résultat très Pop'Art! 

Journal de bord #6

Voici Clémence, elle aime la couleur, peindre, dessiner et adore les papillons. Et c'est donc tout naturellement qu'elle a souhaité en réaliser un, mais en quoi... en dessin non, en pâte à modeler non, en pâte à sel non plus, en papier découpé et non! En papier mâché oooui! Après 1 heure 15 entre découverte d'une technique et confection, en plus d'une semaine de séchage, le papier de notre insecte est enfin prêt à peindre! 

Encore une séance de bleu, de rose, de violet, de vert, d'orange, puis de gloss à paillettes... la création des antennes pour notre papillon, et le tour sera joué!

Journal de bord #5

      Voici un tableau de Tamara de Lempicka The blue Scarf, que Claudette s'apprête à reproduire. Premiers coups de crayon, premiers coups de pinceau pour une débutante qui nous laissent entrevoir un début très prometteur!

Tamara de Lempicka, 

elle naît à Varsovie en Pologne en 1898. Fille d’un avocat polonais et d’une française, elle grandit dans un milieu aisé et cultivé. En 1914, elle s’inscrit à l’Académie des Beaux-arts de Saint-Pétersbourg.
En 1916, elle se marie avec un jeune avocat, Tadeusz Lempicki.
A la Revolution d’octobre, elle rejoint ses cousins en exil à Paris. Elle commence une carrière de peintre. Première exposition personnelle à Milan en 1925.
De retour en France, elle devient la star de l'entre-guerre, elle marquera aussi l'histoire de l'art par ses peintures art déco, peintures représentatives des années folles.

   Elle développe un style sculptural, fortement marqué par le cubisme, au dessin ferme et dans une gamme de couleurs franches. Ses modèles se caractérisent par des regards interrogateurs et sensuels, une bouche pulpeuse pour les femmes et pincée pour les hommes, des couleurs vives, mais en nombre limité, mises en valeur par des fonds gris ou noirs. Le succès n’est pas immédiat mais sa personnalité s’impose rapidement au milieu artistique et mondain de l’époque...

   En 1929, elle fait son premier voyage à New-York pour exécuter une commande de portrait.
Elle expose simultanément en Pologne, en France et aux Etats-Unis.
Elle divorce pour se remarier avec le baron Raoul Kuffner.
En 1939, elle s’exile aux Etats-Unis.
Après la guerre, le style art-déco n'est plus à la mode, et on l'oublie quelque peu. Ce n'est que dans les années 70, qu'on la redécouvre. Elle meurt en 1980 au Mexique.

Les chefs d'oeuvre...

Depuis quelques semaines, je stocke les travaux réalisés par les enfants dans mon appareil photo, dont en voici l'illustration... Et si vous cliquez dessus, l'album entier de l'Atelier comme par magie apparaîtra! Bonne Visite!